L’histoire de la musique de film hollywoodienne suit une ligne assez droite, d’Erich Wolfgang Korngold à John Williams, offrant un mélange coloré de Wagner, Mahler, Richard Strauss, Puccini et Prokofiev. La ligne historique est aussi inébranlable que fausse. Alors que les principaux compositeurs de films utilisaient à peu près les mêmes matériaux, certains se sont lancés dans un monde sonore différent, créant un récit parallèle du son à l’écran. Le compositeur new-yorkais Bernard Herrmann est celui qui a le plus repensé le son des films. Il n’a que 30 ans lorsqu’il remporte son premier Oscar pour The…
Navigation sur: Critiques de disques et livres
Préparez-vous à verser une larme. Après 47 ans en première ligne des quatuors à cordes, les Emerson se séparent cet été pour consacrer le reste de leur vie à leur autre passion : le développement de nouveaux quatuors. Leurs deux violonistes − Eugene Drucker et Philip Setzer − sont là depuis la création du quatuor, l’année du bicentenaire de l’Amérique ; l’altiste Lawrence Dutton les a rejoints en 1977. Seul le siège du violoncelle a connu des changements. Peu de groupes, du Buena Vista Social Club aux Rolling Stones, ont réussi à maintenir une telle constance et un tel…
Hommage à François Dompierre Louise Bessette, piano; François Dompierre, compositeur et piano ATMA Classique, 2023 On a rarement l’habitude d’entendre Louise Bessette dans ce registre. Pour célébrer les 80 ans de François Dompierre, la pianiste nous offre des arrangements de musiques de film et plus encore qui ont fait la réputation du compositeur québécois, lui-même pianiste. « La plupart sont des réductions pour piano […]; d’autres, des adaptations d’improvisations radiophoniques. Quelques-unes enfin ont été spécialement écrites pour elle et lui sont dédiées », précise l’auteur dans le livret de l’album. Parmi ces pièces inédites, mentionnons Entre mer et chanterelles, écrite…
Existe-t-il une compositrice plus insaisissable que Grażyna Bacewicz (1909-1969) à travers tout le 20e siècle ? Bacewicz est généralement désignée comme une compositrice polonaise, mais son père lituanien a quitté la famille après que son État a gagné l’indépendance en 1918. Son frère, Vytautus Bacevičius, était compositeur à New York. Grażyna, qui a décroché un emploi bien rémunéré de premier violon de l’orchestre de la radio nationale, a alors fait la navette entre Varsovie et Lodz. Elle était donc polonaise par circonstance, mais aussi par mariage et famille. Mais sa sonorité ne s’inscrit pas dans la tapisserie polonaise de Szymanowski,…
Il n’est pas fréquent d’avoir l’occasion de comparer deux compositeurs frère et sœur. En fait, à part les Mendelssohn, il n’y a que Mozart et sa malheureuse sœur Nannerl. Dans la famille Mendelssohn, Fanny a été la première à faire preuve de talent, avant d’être réduite au silence par son père lorsque le jeune Felix a fait preuve d’un génie juvénile que beaucoup ont comparé à celui de Mozart. Fanny est partie, s’est mariée, a pris soin de sa famille et a choqué Félix en reprenant la composition à la trentaine. Les œuvres sur ces deux albums sont disparates en…

The Nimmons Tribute — Vol. 1 To the Nth / Vol. 2 Generational — Productions d’artiste Annoncée en juin dans un profil consacré au compositeur et clarinettiste Phil Nimmons, la prestation donnée à l’occasion de son centenaire s’est déroulée à la clôture du festival de Toronto le 2 juillet, sous un ciel hélas couvert et pluvieux. La musique présentée au spectacle extérieur est accessible sur deux disques, le premier lancé en 2020, le second en marge du concert. Compte tenu de l’œuvre abondante du dédicataire, le défi était de taille, soit de monter un répertoire pour un ensemble de circonstance. Son petit-fils, Sean…
Chaque époque a son violoniste emblématique. Pendant la seconde moitié du XIXe siècle, ce fut le sympathique Joseph Joachim, pendant le premier tiers du XXe siècle, l’espiègle Fritz Kreisler. Puis vinrent Heifetz, Menuhin, Perlman, brièvement Vengerov et Anne-Sophie Mutter. S’il y a une violoniste qui définit le siècle actuel, je pense que c’est Hilary Hahn. Américaine depuis le berceau, formée dès l’âge de dix ans à l’Institut Curtis, elle n’a fait pratiquement aucun faux pas durant son parcours, limitant ses engagements de concerts et prenant le temps de mettre au monde deux filles. À 43 ans, elle dépasse d’une…

Schumann: Kreisleriana & Geistervariationen – Widmann: Elf Humoresken Aaron Pilsan, piano Analekta, 2023 Le pianiste autrichien Aaron Pilsan fait preuve d’un jeu imaginatif et intense ainsi que d’une maturité remarquable malgré son jeune âge. Les Kreisleriana sont interprétées avec une agitation intérieure appropriée. Cette œuvre, l’une des plus complexes de Schumann, est jouée avec une incroyable variation émotionnelle. Le contraste entre l’âme de Florestano et celle d’Eusebius, lutte éternelle entre la raison et le sentiment, est audible dès le début. La pièce n° 5, Sehr lebhaft, est emblématique de la poétique schumannienne : elle est dotée d’une énorme profondeur émotionnelle…

Brahms in Solitude Jarred Dunn, piano Autoproduit, 2023 Les 11 morceaux de l’album créent une trajectoire bien planifiée à travers la musique poétique de Brahms et Jarred Dunn fait preuve d’un talent naturel dans son interprétation. L’album s’ouvre sur trois pièces extraites des Klavierstücke, op. 118, peut-être l’opus le plus connu de la musique pour piano tardive de Brahms. Dunn nous offre un aperçu des différents styles méditatifs de Brahms : tout d’abord, l’Intermezzo en la mineur, dramatique et émotif, puis l’Intermezzo en la majeur (l’intermezzo par excellence de Brahms), lyrique, magnifiquement joués avec des lignes intérieures de contrepoint; et…

Art Choral Vol. 4 Classique Ensemble Artchoral (dirigé par Matthias Maute) Atma Classique, 2023 Cet album est le quatrième volume de musique publié par l’Ensemble Artchoral, anciennement connu sous le nom d’Ensemble vocal Arts-Québec, est, qui se concentre sur les compositeurs et la musique du début du 18e siècle. Dans son volume « Classique », l’Ensemble Artchoral offre des interprétations étonnantes de la musique liturgique du début de l’ère classique. L’album marie de manière moderne la musique chorale et les nuances des Lumières allemandes du XVIIIe siècle, en particulier avec l’ajout du « Kyrie à quatre voix » de Gottlob…