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La Scena en ligne est le magazine numérique de La Scène Musicale.Contenu : Actualités, critiques de concerts, critiques de CD, interviews, nécrologies, etc.Rédacteur en chef : Wah Keung ChanRédactrice adjointe : Andreanne VenneISSN : 1206-9973

Évelyne Rompré dans Tout ça au Théâtre de Quat’Sous Crédit photo : Frédérique Ménard-Aubin.

Tout ça : Stupéfiante Évelyne Rompré

Par Nathalie de Han le 27 janvier 2025 Cette Semaine à Montréal,Critiques de spectacles,La Scena en ligne,La Scena Plein feux,Les arts Scena,Montréal,Points forts,Théâtre

Évelyne Rompré se jette à corps perdu dans Tout ça, un seul-en-scène de l’auteur britannique Alistair McDowall merveilleusement traduit par Fanny Britt et le public en reste époustouflé. À voir absolument, au Théâtre de Quat’Sous, supplémentaires jusqu’au 23 février. https://quatsous.com/ Le metteur en scène Louis-Karl Tremblay retrouve la comédienne Évelyne Rompré, qu’il a dirigée au début de l’hiver dans le duo Ma petite pouliche, qui sera d’ailleurs présenté en rappel en mai à La Licorne. Il se concentre cette fois sur la comédienne, et lui offre cette fois avec Tout ça un solo unique et vraiment mémorable. Il faut dire…

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L’Hebdo Lebrecht : La plus satisfaisante 7e de Mahler à paraître sur disque

Par Norman Lebrecht le 24 janvier 2025 Critiques de disques et livres,Lebrecht Weekly

La Symphonie no 7 a été la plus incomprise des symphonies de Mahler et la dernière enregistrée. Bruno Walter, le plus fidèle apôtre de Mahler, ne l’a jamais exécutée. Otto Klemperer, le second, l’a étirée de 20 minutes. À 75 minutes, la patience des auditeurs est mise à rude épreuve. La symphonie comporte cinq mouvements, deux d’entre eux étant qualifiés de « musique de nuit », mais pas au sens mozartien. La partition prévoit un cor ténor, des sonnailles, une guitare et une mandoline. Arnold Schönberg a perçu dans ces teintes rappelant Klimt la palette fondamentale du modernisme et a…

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L’Hebdo Lebrecht | Les musiques de chambre de Reynaldo Hahn et de Hans Gál

Par Norman Lebrecht le 19 janvier 2025 Critiques de disques et livres,Lebrecht Weekly,Musique de chambre

Si vous vous préparez à prendre un bon bain chaud, faites jouer l’un de ces disques et plongez votre corps du mois de janvier dans un monde imaginaire impérissable. Ce que Hahn et Gál ont en commun, outre un nom d’une syllabe, c’est leur fidélité résolue au langage musical dans lequel ils ont baigné étant jeunes. Hahn, Vénézuélien d’origine et amant de Marcel Proust, compose des évocations de ce temps perdu avant la Première Guerre mondiale. Le quatuor à cordes et le quintette avec piano de cet album, chacun composé directement après une guerre mondiale, pourraient facilement être confondus avec…

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L’Hebdo Lebrecht | Santtu offre des interprétations imaginatives des 6e et 9e symphonies de Chostakovitch avec le Philharmonia Orchestra

Par Norman Lebrecht le 10 janvier 2025 Lebrecht Weekly,Musique orchestrale

Il y a quatre mois, j’ai écrit sur l’un des disques de Chostakovitch les moins satisfaisants qu’il m’ait été donné d’entendre, une interprétation où le chef d’orchestre, un jeune Finlandais survolté, parcourait la surface musicale sans pénétration ni concept stratégique. La morosité qui m’a envahi à l’annonce d’un cycle complet de symphonies par cet interprète non préparé a depuis été légèrement atténuée par l’émergence d’un cycle parallèle par un compatriote finlandais, Santtu-Matias Rouvali. À 40 ans cette année, Rouvali est directeur musical du Philharmonia Orchestra de Londres et a de bonnes chances d’être le prochain chef à San Francisco ou…

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L’Hebdo Lebrecht | Les pionniers de Mahler sur un enregistrement admirable

Par Norman Lebrecht le 3 janvier 2025 Critiques de disques et livres,Lebrecht Weekly

La mort du compositeur Alexander Goehr en août dernier a rappelé aux nécrologues les contributions vitales à la culture britannique insulaire de son père Walter Goehr, réfugié. Walter a travaillé comme chef d’orchestre pour EMI et pour l’un des orchestres les plus faibles de la BBC. On se souvient surtout de lui pour avoir donné en 1953 la première britannique de la Turangalîla Symphonie d’Olivier Messiaen, mais il a également introduit toute une série de nouveautés, de Monteverdi à Mahler, de Schoenberg et Stravinski à Britten et Tippett. Le premier choc que l’on ressent en entendant Das klagende Lied et…

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Photo: Busoni. Library of Congress, Washington, D.C. (Digital File Number: cph 3c26592)

L’Hebdo Lebrecht | Centenaire de Busoni : enregistrements d’œuvres pour piano et du Docteur Faust

Par Norman Lebrecht le 27 décembre 2024 Critiques de disques et livres,Lebrecht Weekly

À quoi sert un centenaire s’il ne rétablit pas une réputation ? Cent ans se sont écoulés depuis la mort du Germano-Italien Busoni à Berlin et, bien que nous ayons entendu son énorme Concerto pour piano dans les salles de concert en 1924, rien d’autre ne s’est produit pour changer la perception générale selon laquelle Busoni était un formidable pianiste avec de grandes idées qui ne se traduisaient pas nécessairement par une musique d’une valeur durable. Deux enregistrements d’œuvres pour piano renforcent cette image. Le pianiste allemand Wolf Harden a atteint le volume 13 dans sa quête de l’intégrale des…

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Réouverture de Notre-Dame : notre liste de musique

Par Madeline Boldt le 22 décembre 2024 Classique,La Scena en ligne,Musique orchestrale

La cathédrale Notre-Dame a longtemps été le cœur de la France et est devenue un puissant symbole d’espoir, d’unité et de foi après l’incendie de 2019. Lors de la cérémonie de réouverture du 7 décembre 2024, cet esprit de renouveau et de fraternité était palpable, avec les sons joyeux des orchestres, des chœurs et du célèbre orgue à 8 000 tuyaux de la cathédrale emplissant l’air. Voici la liste des musiques et des musiciens présentés lors de la cérémonie de réouverture de Notre-Dame de Paris. Notre-Dame de Paris (Extraits) (Arr. Pierre Bertrand-Cagnes), Richard Cocciante Garou (Guitare) Orchestre Philharmonique de Radio…

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Jocelyn Sioui et les musiciens Luzio Altobelli, Bertil Schulrable et, au Théâtre de sable, Catherine Gignac. Crédit photo : Caroline Rousseau Merveillie

Frétillant et agile: enquête sur les origines d’Ahuntsic

Par Nathalie de Han le 22 décembre 2024 Autochtone,Critiques de spectacles,La Scena en ligne,La Scena Plein feux,Les arts Scena,Montréal,Théâtre

Le chercheur d’histoire Jocelyn Sioui porte à la scène Frétillant et agile, un conte dans lequel il (ré)invente le personnage d’Auhaïtsic, le fils éventuel du disciple du père Nicolas Viel à qui le quartier de Montréal doit son nom. Un spectacle dans lequel musique, peinture sur sable et marionnettes ont la part belle Frétillant et agile – Jocelyn Sioui Membre fondateur de Belzébrute, band de théâtre et du OUF! Festival Off Casteliers, un festival dédié aux artistes émergents en marionnette, Jocelyn Sioui s’est fait connaitre d’un plus large public en partageant les recherches qu’il a effectuées pour la publication du livre…

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Mendelssohn, Moscheles, Schubert and Liszt

L’Hebdo Lebrecht | Des morceaux inconnus pour plusieurs pianos et orchestre de Mendelssohn, Moscheles, Schubert et Liszt (Hyperion)

Par Norman Lebrecht le 20 décembre 2024 Lebrecht Weekly

Les compositeurs allemands ne savent pas s’amuser. Il suffit de penser à la Plaisanterie musicale de Mozart ou aux moqueries de Beethoven sur l’embonpoint du violoniste Schuppanzigh. Ce n’est pas drôle du tout. Sans parler de Schumann et de Brahms, ou des piètres plaisanteries anti-critiques de Wagner, Mahler et Richard Strauss. C’est donc dans un état d’esprit méfiant que j’ai abordé cet album de morceaux inconnus pour plusieurs pianos et orchestre de Mendelssohn, Moscheles, Schubert et Liszt. Le jeu à quatre mains est habituellement l’occasion pour les musiciens d’échanger des plaisanteries. Est-ce une heure d’écoute amusante ? Presque. La première…

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Anri Sala. Photo: MMFA, Sébastien Roy

Démêler et déphaser : Maurice Ravel par Anri Sala au MBAM

Par Viktor Lazarov le 18 décembre 2024 Arts visuels,La Scena en ligne,La Scena Plein feux,Montréal,Piano

Quel est le lien entre le compositeur impressionniste français Maurice Ravel, la Biennale de Venise, et le compositeur minimaliste américain Steve Reich ? À première vue aucun – sinon l’œuvre Ravel Ravel Interval de l’artiste albano-français Anri Sala, exposée actuellement au Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM). En entrevue avec La Scena Musicale, la conservatrice adjointe de l’art moderne et contemporain international, Alexandrine Théorêt, nous aide à démêler les nœuds d’une œuvre singulière. Acquise par le mécène Pierre Bourgie et offerte en promesse de don au MBAM, l’exposition Ravel Ravel Interval souligne le 150e anniversaire de naissance de Maurice Ravel (1875-1937).…

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